Due fiabeschi classici Toei – Se il vostro forte sono i malinconici ricordi televisivi dell’infanzia, quella di esclusiva proprietà di una generazione che si è scoperta a seguire in Tv le innumerevoli varianti degli “orfani & robot” made in Japan, allora queste righe fanno al caso vostro. C’è aria di cari anni ’80. Il periodo natalizio è anche più indulgente, dal momento che tanti classici cinematografici d’animazione giapponese passarono sulle reti italiane proprio nel giorno più magico dell’anno e questo ha sicuramente contribuito a solidificare nella memoria dei fan sentimenti e sensazioni uniche. Di magia si servono in abbondanza due film molto diversi fra loro che, per qualche rispettabilissima ragione di etichetta, fanno parte di una stessa categoria di “classici” prodotti da Toei Animation, il celebre studio che tra la fine degli anni ’70 e l’inizio del decennio seguente sperava di poter tornare a ruggire (nonostante l’effige del marchio fosse il micio Pero di “Il Gatto con gli stivali”) come nel suo periodo più folgorante. I titoli dei film sono “Il lago dei cigni” (Hakucho no Mizumi, 1981) e “La lampada di Aladino” (Aladdin to Maho no Lamp, 1982). Il “genere” d’appartenenza è invece conosciuto come “Sekai Meisaku Douwa”, che sta per “I capolavori delle fiabe del mondo” considerata l’attitudine degli autori giapponesi a rovistare tra opere letterarie di casa altrui. Mica è una novità. L’importazione culturale ha un doppio senso di marcia, soprattutto se – come ci si augurava alla Toei – questi loro film poi riuscivano a ritagliarsi un posto di riguardo nei cataloghi di vendita per l’estero. “Il lago dei cigni” è sicuramente l’opera più evocativa e struggente. Dalla sua aveva la regia di un veterano come Koro Yabuki e si portava dietro un bagaglio romantico non indifferente che ancora oggi potrebbe piacere anche a chi del “vintage” animato non sa bene che farsene. La storia d’amore tra il principe Sigfrido e la sfortunata principessa Odette, trasformata in meraviglioso cigno da un sortilegio, si configura come ideale prosecuzione di un altro amore contrastato: quello ammirato nel primo grande successo di Toei, “Il Gatto con gli stivali” (1969), film cui l’opera di Yabuki somiglia molto nella scelta di personaggi diabolici come lo stregone che vuole Odette tutta per sé e nella perfetta aderenza con scenari da fiaba come il castello prigione in cui la principessina è reclusa. La morale della storia è che alla fine l’amore vero trionferà, non senza cavalleresco intervento del bel principe (evidentemente più coraggioso del plebeo Pierre aiutato da Pero nel classico del ’69). Il segreto del successo per Toei significa anche allargare il cast a personaggi secondari ma di grande effetto spettacolare come i due scoiattolini: intrusione che si ritrova in quasi tutti questi film, perfino già dal controcorrente “Hols” di Isao Takahata, per catturare l’attenzione del pubblico più giovane e divertirlo. Ma qui la colpa è dei film disneyani che cattiva influenza hanno avuto sui vertici aziendali di Toei (le scopiazzature a volte rendono poco). Vera protagonista del film è però la musica: se il ricordo ha reale consistenza nelle pulsazioni accelerate del cuore, questo si deve soprattutto a Peter Tchaikovsky (1840 – 1893) e al suo “Lago dei cigni” opera per balletto composta nel 1877 e rappresentata per la prima volta a Bolscioi che è finita ad accompagnare le scene più belle del film.